展评 | 侯籽研的《盘中餐》

文 / 贾光佐

侯籽研是我大一时就认识的好朋友，相识相处有五六年了，一直待我如姐姐般的照顾，感情很深，彼此在这段时间中，分享了人生中的快乐和悲伤，这是我很珍惜的。因为这样一种亲密与熟悉，所以看她的作品会有非常不一样的感觉，而这种不一样的感觉就让我对她的作品一直有很强烈的期待。

她时常和我交流她的想法，她这次展出的作品我也都曾看过，但她的展览现场还是对我很有吸引力的。因为她是一个很用心的人。对艺术自不必说，对人对事也是一样。所以这里的一切我相信都是她的心血，这里的氛围也有着她独到的品位，这一切都是我所喜欢的。这次展出的是她的毕业创作版画《失乐园》和她最近创作的丙烯作品，两个系列，《盘中餐》和《黑夜》。乍一看这跨越两年的两种材料三个系列，无论是时间上，还是形式上、技法上，还是内容上、题材上都是很不相同的。但是因为是都出自我很熟悉很亲密的朋友之手，所以那更让我欣喜的是能够从这些表面的不同之中发现他们内在的一致性和一以贯之的东西。

候籽研 | 《黑夜》 | 纸本色粉 | 20 x 30cm

从技法的方面说，侯籽研近年来尝试了很多新的技法和新的媒介，我油画画过一些，铜板做过一点儿，跟她比起来自然是很浅层的接触，专门化的圈圈点点就更谈不上什么，若只就视觉上呈现给我的那个样子来说，还是那句话，我是能感觉到她的用心的。对任何一个媒介和材料都能够静下心来深入探讨它的语言承载量，拓宽它所能表达的界限，而这些材料，就像她的多年老友般，熟之于手，成之于心。这一切都是一个优秀的青年艺术家所应具备的状态，当然，我是认为对待作品与对待人生一样，都应该不断思考和拓展自身所具有的可能性。在这样的意义上，她对待自己的生活和对待艺术的态度是统一的，不断的进取就是一个很好的开端。

但同时另外一个更难能可贵的地方是她的“知止”。我的专业是哲学，在我学习的过程中，我渐渐领悟到“知止”或许是哲学的核心问题。哲学探讨的问题就是最根本的三个疑问，“我是谁，从哪儿来，到哪儿去”。这也是各个学校保安们最爱问的问题，“你谁啊，从哪儿来，到哪儿去”。但实际上具有根本意义的，关乎于自己生命之实现的，就是“到哪儿去”这一个问题，也就是止于何处的问题，就像海德格尔所说的，“此在的本质就是他自己的规划”。而当我思考现在人们的精神处境的时候，就会发现现代性造成的迷茫，根本上就是人们都不是很清楚自己要到哪儿去。技术和各方面的进步让人们虚妄的幻想自己可以到任何地方，迷茫就是来自于这种“无所止”。中国哲学是很讲究这个的，比如朱子称之为四书之“房契”的《大学》开张名目的“三纲领”，“大学之道，在明明德，在新民，在止于至善”，可以说前两者都是为了这最后一点—“止于至善”来提供基础的，即“大学之道”就在于告诉我们，要止于何处。

候籽研 | 《盘中餐》 | 布面丙烯 | 30 x 40cm

为什么说这个呢？看现在的艺术家，尤其是还没有形成自己风格的艺术家都在疯狂的，甚至是丧心病狂的尝试各种新花样，我不否认一个特别新的样式或许能够一时博得人的眼球，但是博得人的眼球真的很重要吗？我们对于艺术的追求就仅仅是这样吗？必然不是的吧，而这样“五色令人目盲”的尝试所导致的就是“不知止”，这是会让自己艺术的灵性迷失于技术和媒介的之中的危险行为和态度。而我们看到侯籽研虽然在几种媒介上尝试表达自己，但却都恰到好处，不会给人一种分裂的感觉。或者说分裂只是极其表象的一个层面，只要你认真去看她的每一个作品，就能够感受到背后的那个坚实的，言之有物的实体性的东西是存在的。

在具体的绘画过程中也是一样，“知止”是非常重要的一个素质，甚至可以成为让艺术家高下立判的素质。刘礼宾老师在评价陈丹青先生的时候说过类似的话，就是一般的画家，往往不知道什么时候该收手，画着画着，就画腻了，而陈丹青先生知道什么是他想要的，就可以点到为止。侯籽研在这方面表现得就很出色，她的《盘中餐》系列，多而有序，黑夜系列，寥寥几笔把当时的情绪和氛围恰当的表达出来。如果说绘画就是一种表达的话，是否能够把表达主体真的一五一十的表达出来，确实是一个问题，可纠结于此却是没有意义的，作为看画者、作为观众的我们，在一定的点上能够在看完画之后有“会心”的感觉，就已经足够了。“会心”是一件很难的事情，在作品面前能够达成心之交汇，艺术若此，夫复何求？

候籽研 | 《盘中餐》 | 布面丙烯 | 30 x 40cm

再谈回“知止”的问题，“知止”的基础我认为应当是“知足”，就像老子所说的“祸莫大于不知足”。现在的很多当代艺术，之所以呈现出车祸现场般的感觉，我认为就是来自于这种不知足。

侯籽研的作品即便像版画《失乐园》般表现很孤独、灰暗、苦难的题材，也有一种怡然自得在里面，她的黑夜中蕴藏着的光明，斑斓的水果中是对于秩序的妥帖安排之后的静谧，版画中则是一刀一刀的锥画沙与屋漏痕，而这些都是来自于“知足”心灵的丰盈。进取与知足，就这样统一在她身上，统一在她的作品当中。这种用心而不较劲，执着而不固守的态度，相信大家在看画的过程中是能够体会到的。

展览的标题《盘中餐》也让我很有感触，谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。作为结语吧，侯籽研的作品也如盘中餐的辛苦一样，一笔一笔、一刀一刀皆是她的心血。也请各位带着同样安静、诚挚的心，慢慢欣赏。谢谢大家。

候籽研 | 《失乐园》 | 版画 | 60 x 90cm